listado de 10 de los mejores bateristas
el criterio exacto para un gran baterista ha dividido a los fanáticos de la música desde que se tocó el primer beat.
algunas personas argumentan que el sentimiento debe presidir las habilidades técnicas, y algunos prefieren el espectáculo sobre la moderación.
así que, hacer una lista definitiva de los 10 mejores bateristas de todos los tiempos sería casi imposible.
pero, lo intentamos de todos modos.,
hemos hecho todo lo posible, pero habrá, sin duda, bateristas que echamos de menos que pensáis que deberían estar en la lista y bateristas que añadimos a la lista que pensáis que no deberían estar allí.
de cualquier manera, nos encantaría escuchar lo que piensas en los comentarios. Y recuerde, esta es una lista que contiene 10 de los mejores bateristas, no los únicos grandes bateristas.
así que, sin más preámbulos, vamos a sumergirnos en nuestra lista de los diez mejores bateristas de la historia de la música.,
Tabla de Contenidos
- John Bonham
- Neil Peart
- Keith Moon
- Ginger Baker
- Hal Blaine
- Buddy Rich
- Gene Krupa
- Benny Benjamín
- Mitch Mitchell
- Stewart Copeland
- ¿Quién Será El Siguiente Top 10 Baterista?
John Bonham
John Bonham es sin duda uno de los mejores bateristas de rock ‘N roll de todos los tiempos.
Los Fans sabían que Bonham cambió la batería de rock para siempre en el momento en que lo escucharon., «Good Times Bad Times», con su excepcional hipo de bombo, tuvo un impacto inmediato en todos los que lo escucharon.
John Bonham de Led Zeppelin era conocido por sus instintos y sensación de groove, que brillaba a través de su amor por la velocidad, el bombo rápido y el poder contundente.
en su mayor parte, John fue autodidacta y trató de emular a otros grandes, como Max Roach y Buddy Rich, después de recibir su primera batería a los 15 años.
varios bateristas, como Chad Smith, Dave Lombardo, y Dave Grohl, todos consideran Bonham la influencia más significativa en su batería.,
Es mejor conocido por su batería de rock, pero más tarde en su carrera, comenzó a integrar estilos funk y latinos en su trabajo. El solo de batería de Bonham «Moby Dick» duró más de 20 minutos frente a una multitud en vivo, y les encantó.
John está en la parte superior de muchas de estas listas ahora, pero en ese momento, muchos críticos no apreciaron su estilo, alegando que carecía de swinging en su tiempo.
15 años después de la muerte de Bonham, su banda Led Zeppelin fue incluida en el Salón de la Fama del Rock and Roll.
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Neil Peart
Neil Peart fue el fantástico baterista de la banda Rush.,
fue elegido como el baterista de la banda porque les recordaba a Keith Moon de The Who. Cuando todo estaba dicho y hecho, lo único que tenía en común era su estilo contundente.
Moon estaba suelto con su tiempo, y Peart fue considerado el baterista más meticuloso y técnico de todos los tiempos.
si hubieras tenido la oportunidad y el placer de verlo actuar en vivo, te habrías quedado inmediatamente asombrado con su ridículamente grande batería. El kit literalmente envolvió todo el camino alrededor de él y tenía samplers digitales y mucho más.
nada de eso fue desperdiciado, sin embargo., Durante los solos, Peart estaba seguro de incluir cada parte del kit él mismo.
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Keith Moon
hablando de Keith Moon, aterriza en el número tres de nuestra lista como uno de los mejores bateristas de todos los tiempos.
autodenominado como el mejor baterista del mundo, Moon odiaba la batería de Rote rock y la repetición, en general.
sirviendo como inspiración para Animal of the Muppets, se ganó una reputación por destrozar habitaciones de hotel tan duro como sus kits de batería. No es la mejor reputación para tener, pero era su dueño. ¡Incluso era conocido por tirar explosivos!,
Moon era tanto un artista de performance como un baterista. Trató de tocar con todos en la banda a la vez, haciendo sus descansos melódicos, y encajó tambores en lugares a los que nunca habían ido antes.
hizo esto hasta 1978 cuando murió de una sobredosis de drogas a la temprana edad de 31 años.
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Ginger Baker
Ginger Baker es el baterista conocido de las bandas Cream y Blind Faith con Eric Clapton.
Ginger Baker fue uno de los pioneros en usar dos bombos y grabar solos extendidos.,
fue más un baterista bebop y jazzer debido a su uso de agarre emparejado, Sincopa, ritmos africanos y Platillos ride. Su estilo de juego y su habilidad para el espectáculo a menudo se describían como Extrovertido, primitivo e inventivo.
algunas personas incluso lo consideran un pionero de la batería de heavy metal, aunque lo despreciaba.
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Hal Blaine
tocar la batería en las Ronettes «Be My Baby», es suficiente para que Hal Baine sea llamado uno de los mejores bateristas de todos los tiempos, aterrizando en el número cinco de nuestra lista.,
Pero, Hal Blaine hizo mucho más con Sinatra, The Beach Boys, Elvis y The Supremes.nacido Harold Simon Belsky, Hal fue el líder de The Wrecking Crew, un grupo de músicos de sesión de Los Ángeles que dominó la escena de estudio en los años 60 y 70.
que hizo de Hal Blaine el baterista más grabado de la historia, perdiendo la cuenta alrededor de la marca de 35.000. Blaine tocó uno de los ritmos más reconocibles de la música popular en «Wall Of Sound» de Phil Spector.»
Sin embargo, Blaine será recordado por su adaptabilidad a cualquier sesión, y no necesitaba usar un kit convencional.,
por ejemplo, en «Caroline, No» de The Beach Boy, jugó en jarras de agua, y en «Bridge Over Troubled Water», con Simon & Garfunkel, tiró de cadenas de neumáticos a través de un piso de concreto.
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Buddy Rich
Buddy Rich, fue mejor conocido por su velocidad y potencia sin sacrificar la técnica. Un baterista de jazz y líder de banda, Buddy era un niño prodigio autodidacta.
a la temprana edad de 4 años, ya estaba tocando la batería en Broadway y en espectáculos de vodevil.
para cuando era adolescente, lideraba bandas en giras internacionales., A la madura edad de 15 años, fue el segundo artista infantil mejor pagado en los años 30.
Rich se mantuvo comprometido con su arte incluso cuando las grandes bandas perdieron su atractivo, ya que tocó en sesiones para Ella Fitzgerald y Louis Armstrong.
Rich jugó con un agarre tradicional, pero a menudo cambiaba a un agarre emparejado cuando tocaba los toms de piso, y hubo un período en el que jugó con cepillos casi exclusivamente.
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Gene Krupa
Neil Peart afirmó que Gene Krupa, en muchos sentidos, fue el primer baterista de rock.,
Krupa exigió la atención y fue realmente el primer baterista en ser celebrado por sus solos de batería, particularmente en «Sing, Sing, Sing.»
Las cosas que Krupa hizo fueron fáciles, fundamentalmente fáciles, pero las hizo lucir espectaculares.
Krupa tuvo una influencia sobre grandes nombres como Baby Dodds y Zutty Singleton, llevó a Benny Goodmans Thirties big band a nuevas alturas e inspiró a futuros gigantes del rock como Keith Moon y John Bonham, de quienes ya hemos hablado.
Krupa, junto con Buddy Rich, es el padrino del arte de la batería como un espectáculo, no solo una actuación musical.,
Gene Krupa fue quizás el primer baterista superestrella.
la tradición del show-stopping, escala arena baterista star turn es impensable sin Gene Krupa.
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Benny Benjamin
durante años, Berry Gordy, un compositor de éxito en Motown, se negó a grabar nada a menos que Benny Benjamin estuviera en el estudio con él.
Benny Benjamin tenía un don para ejecutar varios ritmos a la vez. Tenía una firmeza que ayudaría a Gordy a mantener el ritmo mejor que un metrónomo.,
Al igual que muchos de los artistas de esta lista de los que hemos hablado, Benjamin luchó con la adicción, y lo mantuvo fuera del estudio a menudo.Benjamin murió de un derrame cerebral en 1969, pero no antes de ser mentor del joven Stevie Wonder, quien acredita a Benjamin por su propio estilo de batería.
Stevie Wonder dice que aprendió mucho de Benny Benjamin, quien fue una de las principales fuerzas en el Motown sound.
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Mitch Mitchell
Mitch Mitchell era bien conocido por su fusión de técnica de jazz y hermosos riffs.,Stewart Copeland de The Police admitió que Mitch Mitchell influyó en todo lo que hizo de lo que estaba orgulloso.
y en 1966, cuando Jimi Hendrix Experience necesitaba un nuevo baterista, se lanzó una moneda para elegir entre Mitchell y Aynsley Dunbar.
Mitchell ganó el flip y trajo una gran calidad de improvisación a la experiencia de Jimi Hendrix.
Mitchell solía construir un groove tenso y pesado que se desviaba hacia un contrapunto fluido, pero estructurado, a la guitarra de Jimi.,
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Stewart Copeland
muchas personas conocen a la policía debido a Sting, pero la Policía obtuvo su sonido del uso del espacio, la sutileza y la agresión de Stewart Copeland.
Copeland nunca estuvo interesado en tocar la caja, y sus firmas a menudo involucran intrincados patrones de hi-hat.
El padre de Copeland, Miles, era un diplomático que viajaba a menudo y vivía en varios lugares de Oriente Medio. La educación única de Copeland trajo los acentos rítmicos de la Policía lejos de casa.,
Sting finalmente admitiría que el primer disco de la banda fue enteramente un tributo a la energía y el enfoque de Copeland.
Después de que The Police se separara, Copeland ha escrito bandas sonoras y álbumes en solitario y ha aparecido con otros grupos.
también ha escrito bandas sonoras para TV y películas, y orquestas, incluso tocando percusión clásica.
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¿quién será el próximo baterista Top 10?
Esta es nuestra lista de diez de los mejores bateristas de todos los tiempos.
¿te encanta? ¿Odiarlo? ¿A quién echamos de menos y quién no merecía estar aquí?,
háganoslo saber en los comentarios, no podemos esperar a saber de usted.
Si tienes aspiraciones de convertirte en un gran baterista, lo mejor que puedes hacer por tu futuro es rodearte de instructores profesionales y compañeros de ideas afines en una universidad de música acreditada y obtener un título de batería profesional.,
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