4) apuntan al inconsciente. en relación con el punto anterior, Olmsted era un fan de los escritos de Horace Bushnell sobre la «influencia inconsciente» en las personas. (Bushnell creía que el carácter real no se comunicaba verbalmente, sino en un nivel por debajo del de la conciencia. Olmsted aplicó esta idea a su escenografía., Quería que sus parques crearan un proceso inconsciente que produjera relajación. Así que constantemente eliminaba las distracciones y demandas de la mente consciente.

por ejemplo, sus diseños dirigen sutilmente el movimiento a través del paisaje. Los peatones son guiados sin darse cuenta de que están siendo guiados. Si alguna vez te has perdido en uno de los caminos de Prospect Park, entenderás el punto. Es una extraña sensación de sentirse perdido pero completamente seguro de que puede volver fácilmente a su punto de partida.

5) evite la moda por el bien de la moda., Olmsted rechazó exhibiciones » de novedad, de moda, de inclinaciones científicas o virtuosas y de decoración.»Sentía que las tendencias populares de la época, como la plantación de especímenes y el lecho de flores de especies exóticas, a menudo se entrometían más de lo que ayudaban.

por ejemplo, contrastó el efecto de una flor silvestre común en un banco de hierba con el de un híbrido llamativo del mismo género, importado de Japón y que florece bajo el vidrio en un jarrón esmaltado. El híbrido llamaría la atención de inmediato., Observó, pero » el primero, mientras lo hemos pasado sin parar, y mientras no ha interrumpido nuestra conversación o llamado a observación, posiblemente, con otros objetos de la misma clase, nos ha tocado más, puede haber vuelto a casa a nosotros más, puede haber tenido una influencia sanitaria más calmante y refrescante.»

6) no se requiere capacitación Formal.Olmsted no tenía formación formal en diseño y no se comprometió con la arquitectura del paisaje hasta los 44 años., Antes de eso, fue corresponsal del New York Times para los Estados Confederados, gerente de una mina de oro de California y Secretario General de la Comisión sanitaria de los Estados Unidos durante la Guerra Civil. También dirigió una granja en Staten Island de 1848 a 1855 y pasó tiempo trabajando en una tienda de productos secos de Nueva York.

sus puntos de vista sobre los paisajes se desarrollaron a partir de viajar y leer. Cuando era joven, hizo un viaje de un año en China. Y en 1850, realizó un recorrido a pie de seis meses por Europa y las Islas británicas, durante el cual vio numerosos parques, fincas privadas y paisajes pintorescos., También fue profundamente influenciado por los escritos del médico suizo Johann Georg von Zimmermann sobre la capacidad de la naturaleza para curar «trastornos de la mente» a través de la imaginación. Olmsted leyó el libro de Zimmermann de niño y lo atesoró.

7) las Palabras en cuestión. Olmsted escribió a menudo y pensó mucho sobre las palabras que usaba. Por ejemplo, rechazó el término «jardinería paisajística» para su propio trabajo, ya que sentía que trabajaba en una escala más grande que los jardineros., Escribió: «la jardinería no incluye convenientemente exponer grandes repisas, represar arroyos, hacer lagos, túneles, puentes, terrazas y canales.»Por lo tanto, dijo, «No se puede escribir nada sobre el tema en el que no se tenga un cuidado extremo para discriminar entre lo que se entiende en el uso común de las palabras jardín, jardinería, jardinero y el arte que trato de perseguir.»También escribió extensamente sobre los principios de diseño y sus palabras todavía inspiran a muchos en el campo hasta el día de hoy.

8) Soporte para algo., cuando comenzó a trabajar como arquitecto paisajista, Olmsted había desarrollado un conjunto de valores sociales que le dieron un propósito a su trabajo de diseño.

de su herencia de Nueva Inglaterra, dibujó una creencia en la comunidad y la importancia de las instituciones públicas de Cultura y educación. Sus viajes por el sur y su amistad con los participantes exiliados en las fallidas revoluciones alemanas de 1848 lo convencieron de la necesidad de que Estados Unidos demostrara la superioridad del gobierno republicano y el trabajo libre., Una serie de influencias, comenzando con su padre y complementado por la lectura de escritores británicos sobre el arte del paisaje como Uvedale Price, Humphry Repton, William Gilpin, William Shenstone y John Ruskin lo convencieron de la importancia de la sensibilidad estética como medio de alejar a la Sociedad Estadounidense de la barbarie fronteriza y hacia lo que él consideraba una condición civilizada.

sus escritos muestran que, en su opinión, no solo estaba haciendo espacios verdes bonitos. Estaba democratizando la naturaleza…,

es un gran propósito del parque para suministrar a los cientos de miles de trabajadores cansados, que no tienen oportunidad de pasar sus veranos en el campo, un espécimen de la obra de Dios que será para ellos, a bajo costo, lo que un mes de dos en las Montañas Blancas o las Adirondacks es, a un gran costo, para aquellos en circunstancias más fáciles.

…y sanando las condiciones mentales de las personas., los cuidados ordinarios, el cambio de aire y el cambio de hábitos, son favorables para la salud y el vigor de los hombres The La falta de tal recreación ocasional donde los hombres y las mujeres están habitualmente presionados por sus preocupaciones comerciales o domésticas a menudo resulta en una clase de trastornos cuya cualidad característica es la discapacidad mental, a veces tomando las formas severas de ablandamiento del cerebro, parálisis, palsey, monomanía o locura, pero más frecuentemente de excitabilidad mental y nerviosa, morosidad, melancolía o irascibilidad, incapacitando al sujeto para el ejercicio adecuado de las fuerzas intelectuales y morales.,

9) la utilidad triunfa sobre el ornamento. siempre hubo un «propósito de utilidad directa o servicio» para el trabajo de Olmsted. El servicio precedió al arte en su obra. Sentía que los árboles, las flores y las cercas sin propósito eran » poco Artísticos, si no bárbaros. Escribió: «mientras las consideraciones de utilidad sean descuidadas o anuladas por consideraciones de ornamento, no habrá verdadero arte.»

esto se pudo ver en la forma en que trató los aspectos prácticos de su trabajo., Proporcionar un drenaje adecuado y otras consideraciones de ingeniería importaban tanto como organizar las características de la superficie.

También estaba en el diseño sostenible y la conservación del medio ambiente mucho antes de que estuviera en boga. Escribió: «los materiales vegetales deben prosperar, no ser invasivos y requerir poco mantenimiento. El diseño debe conservar las características naturales del sitio en la mayor medida posible y garantizar la salud ecológica continua de la zona.»

10) Nunca demasiado, apenas lo suficiente. Olmsted luchó contra elementos distractores., Simplificó constantemente la escena, limpiando y plantando para aclarar el «motivo principal» del sitio natural. Aunque a menudo se enfrentaba a las críticas de aquellos que encontraban su estilo demasiado áspero y descuidado, Olmsted estaba tan orgulloso de lo que no hizo como de lo que hizo. Treinta años después de que ayudó a diseñar Central Park, observó a su ex socio, Calvert Vaux, «el gran mérito de todos los trabajos que usted y yo hemos hecho es que en ellos las mayores oportunidades de la topografía no se han desperdiciado en el objetivo de la jardinería suburbana ordinaria, efectos de jardinería de casa., Lo hemos dejado solo más de lo que la mayoría de los jardineros pueden. Pero nunca demasiado, apenas lo suficiente.”