Qu’est-ce qu’un Concerto?

Le Concerto est une œuvre de musique dans laquelle un instrument(s) solo est contrasté et mélangé avec un orchestre.

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les origines du concerto

la première œuvre contenant le nom « concerto” a été publiée à Venise en 1587 sous le titre Concerti di Andrea et Di Gio. Gabrieli.,
les concertos D’Église (concerti da chiesa) et les concertos de chambre vocale (concerti da camera), qui ont ensuite été adaptés en tant qu’œuvres purement instrumentales par Torelli, se sont développés au 17ème siècle.

Concertos de la période Baroque

les Concertos de la période Baroque ont été écrits de deux manières principales:

le Concerto Grosso

Le Concerto grosso (Grand concerto) était une forme précoce de concerto composé de plusieurs mouvements et composé au cours des 17e et 18e siècles.

Corelli et Haendel étaient des compositeurs célèbres du concerto grosso.,

écoutez cet exemple de Corelli:

Corelli Concerto Grosso Opus 6 No 4

Advent Chamber Orchestra

les œuvres du concerto grosso étaient antiphonales – c’est-à-dire qu’un petit groupe de cordes (appelé Concertino) alternait avec un plus grand groupe (appelé ripieno). La musique jouée par le concertino contrastait souvent avec les sections jouées par le ripieno.

le Concerto Solo

Le concerto solo est un concerto pour joueur individuel et orchestre.,
c’est la forme de concerto que nous connaissons le plus aujourd’hui.
il a été développé pour la première fois par J. S. Bach dans ses concertos pour clavecin.

écoutez cet extrait d’une sonate pour clavecin de Bach:

Concerto pour clavecin de Bach en mi majeur

Orchestre De Chambre de L’Avent avec Matthew Ganong au clavecin

les concertos Solo contiennent des passages de musique très difficiles et impressionnants pour le soliste.,

Les Quatre Saisons de Vivaldi est un exemple très célèbre de concerto solo écrit Pour Violon Et Orchestre à l’époque Baroque.

Dans cette vidéo, vous pouvez clairement entendre/voir entendre l’impressionnant compétences techniques nécessaires pour effectuer cette pièce.

la cadence

une cadence est un passage de musique au cours duquel le soliste peut « montrer” son habileté en embellissant le matériel écrit par l’improvisation (c’est ce qu’on appelle l’extemporisation).
la cadence apparaît pour la première fois à L’époque Baroque dans les concertos pour orgue de Haendel.,
la cadence est devenue un élément incontournable du concerto à partir de la période classique.

l’orchestre reste silencieux pendant la cadence donnant au soliste une « scène centrale” pour démontrer son talent.
Vous entendrez généralement la cadence vers la fin du premier mouvement et elle se terminera souvent avec le soliste jouant un trille, qui est le signal pour que l’orchestre revienne.

écoutez la cadence tirée du mouvement d’ouverture du Concerto Pour Piano No., 17:

Concerto pour Piano de Mozart Cadence


Depuis le 19e siècle, les compositeurs de concertos ont généralement écrit les cadences pour les solistes à effectuer.

Les Concertos sont généralement écrits en 3 mouvements – rapides, lents, rapides (bien qu’il y ait beaucoup d’exceptions à cela).

Concertos pendant la période romantique

Les Concertos ont continué à être populaires pendant la période romantique.,

L’orchestre s’est agrandi et les compositeurs ont pu faire des différences dramatiques encore plus grandes entre le soliste et l’orchestre.
les exigences techniques des pièces pour les solistes sont devenues encore plus difficiles.

écoutez cet extrait du Concerto Pour Piano No 3 de Beethoven., Les exigences techniques élevées et les contrastes dramatiques entre le piano et l’orchestre peuvent être clairement entendus:

Beethoven Concerto Pour Piano No 3

Ludwig van Beethoven
ClassicaViva Orchestra & Stefano ligoratti (pianiste et chef d’orchestre)

la majorité des concertos ont été écrits pour violon, violoncelle et piano, mais vous trouverez également de nombreux exemples d’autres instruments solistes.,

Concertos au 20e siècle

Les Concertos sont restés populaires tout au long du 20e siècle, les compositeurs continuant à explorer les possibilités des instruments et de leurs interprètes virtuoses.

Regardez cette vidéo d’Anna Fedorova jouant le Concerto Pour Piano No 2 de Rachmaninov.
Écouter l’incroyable contraste entre le piano et l’orchestre.

Concertos au 21e siècle et au-delà

Les compositeurs ont continué à utiliser le concerto comme forme de composition avec quelques exemples passionnants déjà au 21e siècle..,
Regardez cette vidéo du concerto pour violon « Concentric Paths » Opus 24 de Thomas Adès, interprété par Anthony Maarwood.

depuis ses origines dans la période Baroque jusqu’à nos jours, le concerto a été et reste un moyen passionnant par lequel les compositeurs peuvent explorer leur métier et montrer l’immense capacité des interprètes virtuoses.