comme plus ou moins tout le monde que je connais, je n’ai aucun désir de voir une seule société de divertissement prendre le contrôle de l’avenir, dominant ce qui avait été une industrie cinématographique de plusieurs entités, chacun se battant pour leur tranche de votre Disney, Le studio de cinéma si puissant qu’il a mangé un autre studio de cinéma, ressemble, pour beaucoup, à cette entreprise., Le plein impact de son absorption de 20th Century Fox n’a pas encore été ressenti, mais maintenant que la fumée s’est dissipée, la méga-société qui a été formée se dresse devant nous comme un colosse sans précédent, qui plane sur tous les autres studios, peut-être sur le secteur du divertissement lui-même.
pourtant, soyons clairs: ce n’est pas seulement, ou peut-être même principalement, la taille de l’entreprise qui donne aux gens les secousses. C’est le fait qu’une seule société cinématographique semble maintenant posséder tout ce qui vaut la peine d’être — du moins, en termes de blockbuster capitaliste., Disney possède Marvel, il possède « Star Wars », il possède” Avatar », il possède les caractéristiques animées légendaires qu’il a utilisées pour frapper des mégahits en direct comme s’il imprimait de l’argent. Ce qui est encore sur la table « Godzilla”? Les éclats de « Harry Potter »? L’univers sombre de la porte des vampires? Vous pouvez faire valoir que la fusion de Disney et Fox, lorsque vous faites bouillir des plumes, se résume vraiment à la fusion de Marvel et « Star Wars. »Cela ressemble à la fusion de Noël et du quatrième Juillet, avec Halloween en prime.,
vu selon la logique de la Culture Fantastique du 21e siècle, Disney ne possède pas tout à coup toutes les propriétés. Il possède toutes les mythologies. Il y a longtemps, Hollywood s’appelait L’usine à Rêves. Le facteur d’intimidation du Nouveau Moxie Disney gonflé, débordant de franchise est le soupçon qu’une seule entreprise est devenue L’usine de rêve. Et l’anxiété que cela a provoquée concerne quelque chose au-delà de la part de marché. Ce que beaucoup de gens se demandent est: Disney ont maintenant le pouvoir de contrôler nos rêves?,
populaire sur Variety
Ce pouvoir a longtemps été implicite dans le mot « Disney. »Walt Disney a commencé comme un visionnaire rebelle dessiné à la main, enracinant son ascension dans l’image décousue de Steamboat Willie (C’est-à-dire Mickey Mouse), et à partir de 1937, les films d’animation qui sont devenus la fondation de L’empire Disney (« Blanche-Neige et les Sept Nains”, « Pinocchio”, « Fantasia”, « Dumbo”, « Bambi”) étaient, l’un après l’autre, des œuvres,
C’est avec l’ouverture de Disneyland, le 17 juillet 1955, que Disney a commencé à prendre plus de notre conscience dans une nouvelle façon. Disneyland était plus qu’un endroit amusant à visiter. C’était la première pierre de la réalité virtuelle, un lieu qui transformait l’amusement en « magie”, qui vous donnait l’impression d’entrer dans les fantasmes que les films ne vous avaient montrés que., C’était plus qu’un parc à thème — c’était un miroir, et vous pouvez faire valoir que comme nous l’avons tous traversé, nous avons commencé à entrer dans la zone dans laquelle nous nous trouvons maintenant, où tout dans la vie américaine, des achats des consommateurs aux médias sociaux en passant par la Politique présidentielle, est devenu une forme de divertissement. S’il semble soudainement que le nouveau Disney pourrait posséder l’avenir, c’est peut-être parce que Walt Disney a été si déterminant dans la création de l’avenir.
pour moi, cependant, la peur de Disney est injustifiée à plusieurs égards., Ne vous y trompez pas: je crois qu’il est possible, dans n’importe quelle industrie, qu’une entreprise devienne trop grande, et si cela ne tenait qu’à moi, le genre de conscience antitrust et anti-monopole qui était, pendant un certain temps, un pilier de la législation américaine, et qui s’est démodé à notre époque descendante de la négociation de Le nouveau Disney est-il trop grand? Peut-être qu’il est. Je suis sûr qu’il y a des métriques impliquées dans l’avenir du streaming que je ne pouvais même pas envelopper ma tête, et qui sont toutes câblées dans les plans directeurs de Disney., Mais dans l’inquiétude suscitée par l’importation monolithique de la nouvelle société, quelques problèmes clés ont été perdus.
au cas où vous ne l’auriez pas remarqué, L’avenir hollywoodien qui s’inquiète, celui qui est dominé en économie et en esprit par Disney, est déjà là. C’est ce qu’on appelle le nouvel État de divertissement fantastique. Cela a commencé il y a 42 étés, avec la sortie de « Star Wars”, et dire qu’il a augmenté depuis serait un euphémisme; il a métastasé., Il comprend des films de bande dessinée et des opéras spatiaux et des thrillers d’action violente et des jeux vidéo immersifs et des parcs à thème qui sont comme des capitales nationales et des conventions fantastiques qui sont comme La Mecque avec des costumes de Chewbacca et Wonder Woman.
pour le moment, toutefois, il comprend la fusion de toutes ces choses. La fusion littérale et psychologique. Les jeux vidéo qui sont des imitations de films de combat qui forment le point culminant des opéras spatiaux qui créent le paradigme des équipes de super-héros intergalactiques, etc. Tous consommés sur les mêmes appareils!, « Nineteen Eighty-Four » de George Orwell est le roman le plus prophétique du 20ème siècle, mais la seule chose Qu’Orwell a laissée de côté est que dans l’überstate Gris froid de L’Océanie, il y a une télévision dans chaque pièce, et elle est utilisée pour la surveillance, mais elle n’est pas utilisée pour le divertissement, qui — avec des excuses à la religion — est le nouvel opiacé des masses. (C’est ce que nous utilisons maintenant pour jouer pendant que Rome brûle.,
dans un article très réfléchi sur le nouvel empire Disney, intitulé « Pour L’amour du cinéma, Disney doit être démantelé”, mon collègue Guy Lodge, écrivant dans The Guardian, soutient que la puissance dominante de L’entreprise constitue désormais une menace existentielle pour l’art et l’innovation du cinéma. Sonnant un peu comme le Bernie Sanders de la cinéphilie, Guy articule délicieusement la menace, mais là où je ne suis pas d’accord avec lui, c’est que la menace transcende Disney, car elle était déjà là., Les studios de cinéma D’Hollywood rivalisent impitoyablement, mais là où ils se sont entendus, c’est dans la création d’une culture de film de parc à thème hypnotique et fantaisiste qui est l’ennemi de l’intimité cinématographique organique.
et le colluder ultime, bien sûr, est le public. Nous, le peuple. Il est devenu de rigueur pour les critiques de cinéma de se plaindre régulièrement, dans leurs critiques, de l’état du cinéma à succès., Et bien que je sois aussi coupable que n’importe qui, ce que je ne partage pas, c’est la perception de gauche que l’industrie du cinéma est devenue l’équivalent esthétique d’une force politique oppressive, brouillant toutes ces suites indésirables et redémarrages et narcotiques fantastiques dans notre Gorge. Dans une certaine mesure, je les blâme, mais je nous blâme vraiment, les cinéphiles, qui votent, semaine après semaine, avec nos dollars de billets. Nous existons dans un paysage démocratique de divertissement à mort. Nous avons choisi l’univers post-« Star Wars » dans lequel nous vivons maintenant. Blâmer les studios me semble un sentiment fondamentalement déplacé.,
Mais rien de tout cela n’est la vraie raison pour laquelle je pense que nous n’avons pas à avoir peur du nouveau Disney. J’ai dit plus tôt que Disney possède maintenant les mythologies clés: Marvel, « Stars Wars”, la liste de la gloire animée. La société elle-même le pense sûrement; je suis certain, Une fois la fusion survenue,qu’il y avait un sentiment parmi les dirigeants de Disney de » nous avons tout! »Mais la raison pour laquelle ils” ont tout » n’est pas que Disney possède L’avenir. C’est qu’elle est propriétaire du passé. Et si vous regardez attentivement, vous vous rendrez compte que la poussée de puissance cruciale du passé se profile déjà derrière elle.,
cela peut sembler follement contre-intuitif, mais les propriétés que Disney a fait la fondation de son nouvel empire ont déjà, dans une large mesure, été extraites. Ne vous méprenez pas: nous verrons des films « Star Wars” et des films Marvel pendant longtemps, et certains d’entre eux vont gagner beaucoup d’argent. Mais prenez les propriétés une par une. Ce mois de décembre verra la sortie de » Star Wars: The Rise of Skywalker”, le neuvième et dernier opus d’une saga vieille de quatre décennies., C’est le dernier film dont L’ADN narratif sera lié, de manière fondamentale, au film révolutionnaire que George Lucas a sorti en 1977. Pour certains d’entre nous (et, je crois, pour de nombreux fans), Cette série a déjà traîné trop longtemps, se nourrissant de vapeurs de nostalgie. Après huit films, si vous me demandiez de nommer les grands films « Star Wars », ma réponse serait aussi facile aujourd’hui qu’en 1985. Je dirais « Star Wars « et » L’Empire Contre-attaque.” (Bon d’accord, je vous demande pardon. Je dirais « Star Wars: Episode IV-Un nouvel espoir » et » Star Wars: Episode V — L’Empire Riposte.,”)
Mais pourquoi ne peut-il pas tout simplement…allez sur? C’est la prémisse de toutes les préquelles et suites. Pourtant, la réponse du public à « Solo: A Star Wars Story » n’était pas encourageante. Les recettes du box-office étaient carrément terrestres. Ces chiffres ont fait un trou dans la mythologie” Star Wars ». Ils n’auguraient rien de bon pour les retombées, les byways divergents, les nouvelles sagas à venir. « Star Wars », maintenant qu’il est complètement séparé de L’âme de George Lucas, peut s’avérer être plus comme n’importe quelle autre série de films à succès que vous ne le pensez.,
quant à Marvel, avec des suites « Avengers” consécutives qui ont chacune rapporté 2 milliards de dollars dans le monde (« Avengers: Endgame” a rapporté près de 3 milliards de dollars), et avec « Captain Marvel” et le premier film post-Avengers, « Spider-Man: Far From Home” (tous deux que j’ai aimé), chacun regardant 400 millions de dollars domestiques, comment
pourtant, la fin de la saga « Avengers” n’est pas une mince affaire. Ces personnages — Captain America, Thor, Iron Man, Hulk — possèdent un mojo emblématique qui a été enraciné, depuis le début, dans la distance qu’ils remontent., Il y a beaucoup d’autres personnages Marvel pour Disney à exploiter, et Black Panther et Captain Marvel sont en route pour des débuts fantastiques, pointant vers un avenir de film de bande dessinée de diversité triomphante. Mais s’il y a une vérité éternelle dans l’industrie cinématographique, c’est que tous les genres s’estompent. Je suis sûr que Disney planifie déjà leurs redémarrages (qui sera le nouveau Magnéto?!), mais la magie du MCU, enracinée dans plusieurs générations qui se chevauchent de la mémoire collective de la bande dessinée, a duré un bon moment, et j’ai le sentiment que ce sera un défi pour Disney de le maintenir à ce niveau.,
et les remakes animés? Disney les traverse comme des cacahuètes recouvertes de chocolat. « Le Roi Lion » est le premier d’entre eux qui fonctionne totalement (Je suis d’accord avec chaque mot de la rave de Peter Debruge), mais après « Mulan” et « la Dame et le clochard” et « Blanche-Neige”, il n’y en aura plus beaucoup, ce qui vous fait vous demander: Quelle est la prochaine version en action des films Pixar? Disney, même avant la fusion, avait déjà fait ses preuves comme un maître du pillage de son propre passé, et on pourrait dire que tout a vraiment commencé avec Disneyland. La prémisse de Disney est: nos marques ne vieilliront jamais., Mais s’il y a une chose sur laquelle vous pouvez compter, c’est que l’avenir est toujours imprévisible. C’est particulièrement vrai dans le domaine du cinéma. Avoir peur du nouveau Disney, c’est vraiment craindre un avenir qui est probablement moins précis, car c’est un reflet 20-20 du rétroviseur.
Laisser un commentaire