Elenco 10 dei più grandi batteristi
I criteri esatti per un grande batterista ha diviso gli appassionati di musica fin dal primo battito è stato giocato.
Alcune persone sostengono che la sensazione dovrebbe presiedere alle abilità tecniche, e alcuni preferiscono lo spettacolo alla moderazione.
Quindi, fare una lista definitiva dei primi 10 batteristi di tutti i tempi sarebbe quasi impossibile.
Ma, l’abbiamo provato comunque.,
Abbiamo fatto del nostro meglio, ma ci saranno, senza dubbio, batteristi che abbiamo perso che si pensa dovrebbe essere sulla lista e batteristi abbiamo fatto aggiungere alla lista che si pensa non dovrebbe essere lì.
In entrambi i casi, ci piacerebbe sentire cosa ne pensate nei commenti. E ricorda, questa è una lista contenente 10 dei più grandi batteristi, non gli unici grandi batteristi.
Quindi, senza ulteriori indugi, tuffiamoci nella nostra lista dei dieci più grandi batteristi nella storia della musica.,
Sommario
- John Bonham
- Neil Peart
- Keith Moon
- Ginger Baker
- Hal Blaine
- Buddy Rich
- Gene Krupa
- Benny Benjamin
- Mitch Mitchell
- Stewart Copeland
- Chi Sarà Il Prossimo Top 10 Batterista?
John Bonham
John Bonham è senza dubbio uno dei migliori batteristi rock ‘n roll di tutti i tempi.
I fan sapevano Bonham cambiato rock drumming per sempre nel momento in cui lo sentirono., “Good Times Bad Times”, con il suo eccezionale singhiozzo di basso, ha avuto un impatto immediato su tutti coloro che lo hanno ascoltato.
John Bonham dei Led Zeppelin era noto per il suo istinto e la sensazione del groove, che brillava attraverso il suo amore per la velocità, il drumming veloce e la potenza incisiva.
Per la maggior parte, John era autodidatta e ha cercato di emulare altri grandi, come Max Roach e Buddy Rich, dopo aver ricevuto la sua prima batteria a 15 anni.
Molti batteristi, come Chad Smith, Dave Lombardo e Dave Grohl, considerano Bonham l’influenza più significativa sul loro drumming.,
È meglio conosciuto per il suo drumming rock, ma più tardi nella sua carriera, ha iniziato a integrare stili funk e latin nel suo lavoro. L’assolo di batteria di Bonham “Moby Dick” è durato oltre 20 minuti di fronte a una folla dal vivo, e lo hanno adorato.
John è in cima a molte di queste liste ora, ma al momento, molti critici non hanno apprezzato il suo stile, sostenendo che mancava oscillare nel suo tempismo.
15 anni dopo la morte di Bonham, la sua band Led Zeppelin è stata inserita nella Rock and Roll Hall of Fame.
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Neil Peart
Neil Peart era il batterista fantastico per la band Rush.,
Fu scelto come batterista per la band perché ricordava loro Keith Moon degli Who. Quando tutto è stato detto e fatto, l’unica cosa che aveva in comune era il suo stile incisiva.
Moon era sciolto con il suo tempismo, e Peart era considerato il batterista più meticoloso e tecnico di tutti i tempi.
Se avessi avuto l’opportunità e il piacere di vederlo esibirsi dal vivo, saresti stato immediatamente sbalordito con la sua batteria ridicolmente grande. Il kit letteralmente avvolto tutto intorno a lui e aveva campionatori digitali e molto altro ancora.
Nessuno di questi è stato sprecato, però., Durante gli assoli, Peart era sicuro di includere ogni singola parte del kit stesso.
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Keith Moon
Parlando di Keith Moon, atterra al numero tre della nostra lista come uno dei più grandi batteristi di tutti i tempi.
Auto-descritto come il più grande batterista del mondo, Moon odiava rote rock drumming e ripetizione, in generale.
Servendo come ispirazione per Animal of the Muppets, ha guadagnato una reputazione per smashing camere d’albergo duro come i suoi drum kit. Non la più grande reputazione di avere, ma la possedeva. Era anche conosciuto per il lavaggio di esplosivi!,
Moon era tanto un artista di performance quanto un batterista. Ha cercato di suonare con tutti nella band in una sola volta, rendendo le sue pause melodiche, e si adatta rotoli di batteria in luoghi che non erano mai andati prima.
Lo ha fatto fino al 1978 quando è morto per overdose di droga alla giovane età di 31 anni.
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Ginger Baker
Ginger Baker è il noto batterista delle band Cream e Blind Faith con Eric Clapton.
Ginger Baker è stato uno dei pionieri dell’uso di due grancassa e della registrazione di assoli estesi.,
Era più un batterista bebop e jazzer a causa del suo uso di grip abbinato, sincopazione, ritmi africani, e ride piatti. Il suo stile di gioco e showmanship sono stati spesso descritti come estroverso, primordiale, e inventiva.
Alcune persone lo considerano addirittura un pioniere del drumming heavy metal, anche se lo disprezzava.
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Hal Blaine
Suonare la batteria sulle Ronettes “Be My Baby”, è sufficiente per Hal Baine per essere definito uno dei migliori batteristi di tutti i tempi, atterrando al numero cinque della nostra lista.,
Ma, Hal Blaine ha fatto molto di più con Sinatra, i Beach Boys, Elvis, e le Supremes.
Nato Harold Simon Belsky, Hal è stato il leader dei Wrecking Crew, un gruppo di session player di Los Angeles che ha dominato la scena in studio negli anni ’60 e ’70.
Che ha reso Hal Blaine il batterista più registrato della storia, perdendo il conto intorno ai 35.000 marchi. Blaine ha suonato uno dei beat più riconoscibili nella musica popolare in “Wall Of Sound” di Phil Spector.”
Tuttavia, Blaine sarà ricordato per la sua adattabilità a qualsiasi sessione, e non aveva bisogno di usare un kit convenzionale.,
Ad esempio, su “Caroline, No” del ragazzo della spiaggia, ha suonato su brocche d’acqua, e su “Bridge Over Troubled Water”, con Simon & Garfunkel, ha tirato catene di pneumatici su un pavimento di cemento.
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Buddy Rich
Buddy Rich era meglio conosciuto per la sua velocità e potenza senza sacrificare alcuna tecnica. Un batterista jazz e bandleader, Buddy era un bambino prodigio autodidatta.
Alla giovanissima età di 4 anni, suonava già la batteria a Broadway e negli spettacoli di vaudeville.
Quando era adolescente, stava conducendo band in tour internazionali., All’età di 15 anni, era il secondo intrattenitore per bambini più pagato negli anni ’30.
Rich rimase impegnato nella sua arte anche quando le big band persero il loro fascino, mentre suonava le sessioni per Ella Fitzgerald e Louis Armstrong.
Rich suonava con un grip tradizionale, ma spesso passava a un grip abbinato quando suonava i tom da pavimento, e c’era un periodo in cui suonava quasi esclusivamente con i pennelli.
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Gene Krupa
Neil Peart ha affermato che Gene Krupa, per molti versi, è stato il primo batterista rock.,
Krupa ha richiesto i riflettori ed è stato davvero il primo batterista ad essere celebrato per i suoi assoli di batteria, in particolare su ” Sing, Sing, Sing.”
Le cose che Krupa ha fatto sono state facili, fondamentalmente facili, ma le ha fatte sembrare spettacolari.
Krupa ha avuto un’influenza su grandi nomi come Baby Dodds e Zutty Singleton, ha guidato la big band anni Trenta di Benny Goodmans a nuove vette, e ha ispirato futuri giganti del rock come Keith Moon e John Bonham, di cui abbiamo già parlato.
Krupa, insieme a Buddy Rich, è il padrino dell’arte della batteria come spettacolo, non solo una performance musicale.,
Gene Krupa è stato forse il primo batterista superstar.
La tradizione dello show-stopping, arena-scala batterista stella turno è impensabile senza Gene Krupa.
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Benny Benjamin
Per anni, Berry Gordy, un cantautore di successo nella Motown, ha rifiutato di registrare qualsiasi cosa a meno che Benny Benjamin non fosse in studio con lui.
Benny Benjamin aveva un talento per l’esecuzione di vari ritmi tutti in una volta. Aveva una fermezza che avrebbe aiutato Gordy a mantenere il tempo migliore di un metronomo.,
Come molti degli artisti di questa lista di cui abbiamo parlato, Benjamin ha lottato con la dipendenza, e lo ha tenuto spesso fuori dallo studio.
Benjamin morì di ictus nel 1969, ma non prima di essere stato un mentore del giovane Stevie Wonder, che accredita Benjamin per il suo stile di batteria.
Stevie Wonder dice di aver imparato molto da Benny Benjamin, che era una delle forze principali nel suono Motown.
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Mitch Mitchell
Mitch Mitchell era ben noto per la sua fusione di tecnica jazz e bellissimi riff.,
Stewart Copeland della Polizia ha ammesso che Mitch Mitchell ha influenzato tutto ciò che ha fatto di cui era orgoglioso.
E nel 1966, quando la Jimi Hendrix Experience aveva bisogno di un nuovo batterista, fu lanciata una moneta per scegliere tra Mitchell e Aynsley Dunbar.
Mitchell ha vinto il flip e ha portato una pesante qualità di improvvisazione all’esperienza di Jimi Hendrix.
Mitchell di solito costruiva un groove teso e pesante che virava verso un contrappunto fluido, ma strutturato, alla chitarra di Jimi.,
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Stewart Copeland
Molte persone conoscono la polizia a causa di Sting, ma la polizia ha ottenuto il loro suono dall’uso dello spazio, della sottigliezza e dell’aggressività di Stewart Copeland.
Copeland non è mai stato interessato a suonare il rullante, e le sue firme spesso coinvolgono intricati modelli hi-hat.
Il padre di Copeland, Miles, era un diplomatico che viaggiava spesso e viveva in vari luoghi del Medio Oriente. L’educazione unica di Copeland ha portato gli accenti ritmici della polizia lontano da casa.,
Sting avrebbe infine ammesso che il primo disco della band era interamente un tributo all’energia e alla concentrazione di Copeland.
Dopo che i Police si sono separati, Copeland ha scritto colonne sonore e album solisti ed è apparso con altri gruppi.
Ha anche scritto colonne sonore per TV e film, e orchestre, suonando anche percussioni classiche.
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Chi sarà il prossimo batterista Top 10?
Ecco la nostra lista di dieci dei più grandi batteristi di tutti i tempi.
Lo ami? Odiarlo? Chi ci siamo persi, e chi non meritava di essere qui?,
Fateci sapere nei commenti, non vediamo l’ora di sentire da voi.
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