Fin dall’emergere all’inizio del 20 ° secolo, la musica jazz è stata un punto fermo nella cultura americana. Gli storici non sono chiari su quando esattamente il jazz è nato o che per primo ha iniziato a giocare, ma si può concordare che New Orleans, Louisiana è la prima città del Jazz. Tra le battute be-bop inventive che riempiono le barre di NOLA ci sono i trombettisti iconici che continuano a ispirare musicisti e nuova musica ogni giorno.,
Buddy Bolden – Bolden aveva una personalità magnetica e un dono musicale che combinava il ragtime e il blues. La sua carriera ha definito il jazz e fu incoronato il primo trombettista jazz. Era molto popolare a turn-of-the-century New Orleans e mantenuto folle locali tornando ai suoi spettacoli vivaci. Anche se Bolden non ha mai registrato nessuna delle sue musiche, è stato fonte di ispirazione per tutte le leggende del jazz che sono venute dopo di lui.
King (Joe) Oliver – Oliver è stato elogiato per essere un eccellente leader della band, imponendo disciplina ai suoi musicisti mentre suonava abilmente insieme a loro., La sua musica era espressiva, teatrale e conosciuta per i suoi effetti wa-wa. In seguito arruolò Louis Armstrong per suonare nella sua band e il gruppo era una sensazione nazionale sulla scena jazz. La sua carriera come leader della band a New Orleans e Chicago si dissipò nel 1930, ma la sua influenza su Armstrong fu l’inizio della storia del jazz.
Louis Armstrong-Affettuosamente conosciuto come “Satchmo” e “Pops”, Armstrong è una delle persone più influenti nel jazz e nel Rinascimento di Harlem., Il suo nome riconoscibile e il suo suono iconico raggiunsero il pubblico oltre il jazz e lo affermarono come una forza monumentale nella musica. Durante la sua vita, Armstrong fece un tour internazionale, registrò quasi 1500 brani e fu il primo musicista jazz ad apparire sulla copertina di Time (1949).
Dizzy (John Birks) Gillespie – Come uno degli innovatori pionieristici del jazz, Gillespie ha aperto la strada al bebop e ha stabilito un nuovo standard per la musica jazz. Crescendo, Gillespie ha avuto poca formazione formale. Ha praticato la tromba incessantemente e si è insegnato la teoria musicale. La sua personalità esuberante e modi scherzosi gli valsero il soprannome Dizzy. Nella sua carriera di sei decenni, Gillespie ha giocato al fianco di artisti del calibro di Cab Calloway, Ella Fitzgerald, e Duke Ellington.,
Lee Morgan-Considerato uno dei più grandi trombettisti di tutti i tempi, Morgan è stato salutato per il suo stile individuale e toni ricchi. Il talento di Morgan lo ha atterrato un posto nell’orchestra di Dizzy Gillespie subito dopo il suo diploma di scuola superiore. Ha aumentato la sua popolarità con la sua registrazione, ” The Sidewinder.”È stato un successo immediato che ha scatenato un mini movimento jazz-funk. La vibrante carriera e la vita di Morgan si sono concluse dopo che un’amica gelosa gli ha sparato in una discoteca.,
Miles Davis – trombettista jazz americano e bandleader, Miles Davis ha guidato il movimento cool jazz con i suoi ritmi rilassati concentrati nel registro centrale. Descritto come una ‘leggenda vivente,’ ha ottenuto il suo inizio alla matura età di 13. Non uno a bastone per gli standard, Davis è stato il musicista più costantemente innovativo nel jazz dalla fine del 1940 fino alla metà del 1970. Ha rimbalzato dal bop al modale suonare al jazz rock e costruito un impressionante curriculum musicale. La sua padronanza tecnica e il suo approccio progressivo rimangono uno strumento didattico per gli aspiranti musicisti da seguire.,
Chet Baker-Baker ha sviluppato un suono distinto emotivamente distaccato mentre suonava la tromba nelle bande dell’esercito. Si stima che abbia registrato oltre 900 canzoni nella sua vita. Era un segno distintivo del cool jazz della West Coast e dominava le scene jazz nazionali e internazionali. Dopo aver combattuto la tossicodipendenza, due imprigionamenti e la perdita di denti, il trombettista del dopoguerra riacquistò il suo suono intellettualmente complicato e registrò alcuni dei suoi migliori lavori nei suoi ultimi anni.,
Art Farmer – Farmer era sempre molto richiesto per le sue interpretazioni fluide di arrangiamenti complessi e il suo talento nel suonare rilassato. Con l’ascesa del rock e dei disordini politici, Farmer si trasferì in Europa e stabilì una carriera musicale in Austria. Prima della sua morte, Farmer inventò il Flumpet, una fusione del flicorno e della tromba.
Donald Byrd – La leggenda della tromba Donald Byrd ha coltivato una carriera vivace con i suoi ritmi hard-bop e il tono caldo. Ha studiato la tromba e la composizione e ha suonato in bande mentre era nell’esercito., Giocando in un movimento post-jazz, Byrd si voltò verso R & B e musica funk lasciando i suoi fedeli fan delusi. Il successo commerciale dei suoi album pop-oriented oscurato la tromba, ma la sua eredità musicale nel jazz è rimasto.
Wynton Marsalis – Salutato come un trombettista straordinariamente dotato, Marsalis è anche un eccezionale educatore e compositore nel jazz. Egli è il primo musicista a vincere Grammy Awards per una registrazione jazz, registrazione classica, e la sua registrazione di concerti di tromba da musicisti di rilievo., Marsalis ha instancabilmente fatto la sua missione di educare le masse e bobina in un pubblico giovane al mondo del jazz.
Immagine del titolo: Trumpet Macro di Jameziecakes. CC DA 2.0 via Flickr.
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