elemente de artă
culoare: Culoarea este percepția vizuală văzută de ochiul uman. Roata de culoare modernă este concepută pentru a explica modul în care culoarea este aranjată și modul în care culorile interacționează între ele. În centrul roții de culoare, sunt cele trei culori primare: roșu, galben și albastru. Al doilea cerc este culorile secundare, care sunt cele două culori primare amestecate., Roșu și albastru amestecate împreună formează violet, roșu și galben, formează portocaliu și albastru și galben, creează verde. Cercul exterior este culorile terțiare, amestecul unei culori primare cu o culoare secundară adiacentă.
Culoare conține caracteristici, inclusiv nuanța, valoarea și saturație. Nuanțele primare sunt, de asemenea, culorile primare: roșu, galben și albastru., Când două nuanțe primare sunt amestecate, ele produc nuanțe secundare, care sunt și culorile secundare: portocaliu, violet și verde. Când două culori sunt combinate, ele creează nuanțe secundare, creând nuanțe secundare suplimentare, cum ar fi galben-portocaliu, roșu-violet, albastru-verde, albastru-violet, galben-verde și roșu-portocaliu.
valoare: se referă la modul în care adăugarea de negru sau alb la Culoare schimbă nuanța culorii originale, de exemplu, în (1.26). Adăugarea de negru sau alb la o singură culoare creează o culoare mai închisă sau mai deschisă, oferind artiștilor gradații de o singură culoare pentru umbrire sau evidențiere într-o pictură.,
Saturație: intensitatea de culoare, și atunci când culoarea este complet saturat, culoarea este mai pură formă sau cea mai autentică versiune. Culorile primare sunt cele trei culori complet saturate, deoarece sunt în cea mai pură formă. Pe măsură ce saturația scade, culoarea începe să pară spălată atunci când se adaugă alb sau negru. Atunci când o culoare este luminos, este considerat la cea mai mare intensitate.
Forma: Forma conturează o piesă de artă, fie că este constrângerile de o linie într-un tablou sau marginea de sculptură. Forma poate fi bidimensională, tridimensională limitată la înălțime și greutate sau poate fi liberă. Forma este, de asemenea, expresia tuturor elementelor formale ale artei într-o lucrare.
Linii: O linie în artă este în primul rând un punct sau o serie de puncte., Punctele formează o linie, care poate varia în funcție de grosime, culoare și formă. O linie este o formă bidimensională, cu excepția cazului în care artistul îi dă volum sau masă. Dacă un artist folosește mai multe linii, se dezvoltă într-un desen mai ușor de recunoscut decât o linie care creează o formă asemănătoare cu exteriorul formei sale. Liniile pot fi, de asemenea, implicate ca într-o acțiune a mâinii îndreptate în sus, ochii privitorului continuă în sus fără măcar o linie reală.
Forma: forma de arta poate avea mai multe sensuri., Forma este definită ca având un fel de contur sau limită, dacă forma este două sau trei dimensionale. Forma poate fi geometrică (formă cunoscută) sau organică (formă liberă). Spațiul și forma merg împreună în majoritatea lucrărilor de artă.
Spațiu: Spațiul este zona din jurul punctului focal de artă și ar putea fi pozitiv sau negativ, superficial sau profund, deschis sau închis., Spațiul este zona din jurul formei de artă; în cazul unei clădiri, este zona din spatele, deasupra, interiorul sau lângă structură. Spațiul din jurul unei structuri sau al unei alte opere de artă conferă obiectului forma sa. Copiii sunt răspândiți în imagine, creând spațiu între fiecare dintre ele, cifrele devin unice.
Textura: Textura poate fi aspră sau netedă la atingere, imita un anumit simt sau senzație., Textura este, de asemenea, modul în care ochiul dvs. percepe o suprafață, indiferent dacă este plat cu puțină textură sau afișează variații la suprafață, imitând rocă, lemn, piatră, țesătură. Artiștii au adăugat textura clădirilor, peisajelor și portretelor cu pensule excelente și straturi de vopsea, dând iluzia realității.
Lasă un răspuns