listarea 10 dintre cei mai mari toboșari

criteriile exacte pentru un mare toboșar au împărțit fanii muzicii încă de la prima bătaie.unii oameni susțin că simt ar trebui să prezideze abilitățile tehnice, iar unii preferă showmanship peste reținere.deci, a face o listă definitivă a top 10 toboșari din toate timpurile ar fi aproape imposibil.

dar, am încercat-o oricum.,

am făcut tot posibilul, dar vor fi, fără îndoială, toboșari care ne-au lipsit, care credeți că ar trebui să fie pe listă și toboșari pe care i-am adăugat la lista care credeți că nu ar trebui să fie acolo.în orice caz, ne-ar plăcea să auzim ce credeți în comentarii. Și amintiți-vă, aceasta este o listă care conține 10 dintre cei mai mari toboșari, nu numai toboșari mari. deci, fără alte detalii, să ne scufundăm în lista noastră cu cei mai mari zece toboșari din istoria muzicii.,

Cuprins

  • John Bonham
  • Neil Peart
  • Keith Moon
  • Ginger Baker
  • Hal Blaine
  • Buddy Rich
  • Gene Krupa
  • Benny Benjamin
  • Mitch Mitchell
  • Stewart Copeland
  • Cine Va Fi Următorul Top 10 Baterist?

John Bonham

John Bonham este, fără îndoială, unul dintre cei mai buni toboșari rock ‘n roll din toate timpurile.fanii știau că Bonham a schimbat muzica rock pentru totdeauna în momentul în care l-au auzit., „Good Times Bad Times”, cu excepționalele sale sughițuri de bas-tambur, a avut un impact imediat asupra tuturor celor care l-au ascultat.John Bonham de la Led Zeppelin era cunoscut pentru instinctele și simțul groove-ului, care strălucea prin dragostea Sa pentru viteză, tobe rapide și putere de lovire. în cea mai mare parte, John a fost autodidact și a încercat să emuleze alți mari, cum ar fi Max Roach și Buddy Rich, după ce a primit primul său set de tobe la 15 ani.mai mulți toboșari, precum Chad Smith, Dave Lombardo și Dave Grohl, consideră că Bonham este cea mai semnificativă influență asupra tobelor lor.,este cel mai bine cunoscut pentru tobele sale rock, dar mai târziu în cariera sa, a început să integreze stilurile funk și Latin în munca sa. Solo-ul lui Bonham „Moby Dick” a durat peste 20 de minute în fața unei mulțimi vii și le-a plăcut.John se află în fruntea multora dintre aceste liste acum, dar la acea vreme, mulți critici nu i-au apreciat stilul, susținând că îi lipsea să se învârtă în calendarul său.la 15 ani de la moartea lui Bonham, trupa sa Led Zeppelin a fost introdusă în Rock and Roll Hall of Fame.

-back to top

Neil Peart

Neil Peart a fost bateristul fantastic al trupei Rush.,a fost ales ca baterist al trupei pentru că le-a amintit de Keith Moon de la The Who. Când totul a fost spus și făcut, singurul lucru pe care îl avea în comun era stilul său dur.Moon a fost liber cu calendarul său, iar Peart a fost considerat cel mai meticulos și mai tehnic baterist al tuturor timpurilor.dacă ați avut ocazia și plăcerea de a-l urmări în direct, ați fi fost imediat îngrozit de setul său de tobe ridicol de mare. Kit-ul literalmente înfășurat tot drumul în jurul lui și a avut prelevatoare digitale și mult mai mult.

nimic din toate acestea nu a fost irosit., În timpul Solo-urilor, Peart era sigur că va include el însuși fiecare parte a kitului.vorbind despre Keith Moon, el aterizează pe locul trei pe lista noastră ca unul dintre cei mai mari toboșari din toate timpurile.auto-descris ca cel mai mare baterist din lume, Moon ura rote rock tobele și repetarea, în general.servind ca sursă de inspirație pentru Animal of the Muppets, el a câștigat o reputație pentru zdrobirea camerelor de hotel la fel de tare ca seturile sale de tobe. Nu este cea mai mare reputație de a avea, dar el a deținut-o. El a fost chiar cunoscut pentru flushing explozivi!,luna a fost la fel de mult un artist de performanță ca el a fost un baterist. El a încercat să se joace cu toată lumea din trupa dintr-o dată, ceea ce face pauze sale melodice, și el se potrivesc role de tambur în locuri în care nu au plecat înainte.a făcut acest lucru până în 1978, când a murit din cauza unei supradoze de droguri la vârsta fragedă de 31 de ani.Ginger Baker este binecunoscutul baterist al trupei Cream și Blind Faith alături de Eric Clapton.Ginger Baker a fost unul dintre pionierii folosirii a două tobe de kick și a înregistrării Solo-urilor extinse.,el a fost mai mult de un tobosar bebop și jazzer din cauza utilizării sale de prindere potrivite, sincopă, ritmuri africane, și Ride chimvale. Stilul său de joc și showmanship au fost adesea descrise ca extrovertit, primar, și inventiv.unii oameni chiar îl consideră un pionier pentru tobele de metale grele, deși îl disprețuia.

-back to top

Hal Blaine

cântând la tobe pe Ronettes „Be My Baby”, este suficient pentru ca Hal Baine să fie numit unul dintre cei mai buni toboșari din toate timpurile, ajungând pe locul cinci pe lista noastră.,dar, Hal Blaine a făcut mult mai mult cu Sinatra, The Beach Boys, Elvis și The Supremes.

Născut Harold Simon Belsky, Hal a fost lider al Wrecking Crew, un grup de Los Angeles sesiune de jucători care au dominat scena studio în anii ’60 și ’70.

Care a făcut Hal Blaine cele mai înregistrat baterist în istorie, pierde conta în jurul valorii de 35.000 de marca. Blaine a bătut una dintre cele mai recunoscute bătăi din muzica populară în „Wall Of Sound” de Phil Spector.cu toate acestea, Blaine va fi amintit pentru adaptabilitatea sa la orice sesiune și nu a avut nevoie să folosească un kit convențional.,de exemplu, pe „Caroline, nu”, a jucat pe cani de apă, iar pe „Bridge Over Troubled Water”, cu Simon &Garfunkel, a tras lanțurile de anvelope pe o podea de beton.

-back to top

Buddy Rich

Buddy Rich a fost cel mai bine cunoscut pentru viteza și puterea sa, fără a sacrifica nicio tehnică. Un baterist de jazz și lider de trupă, Buddy a fost un copil minune autodidact.la vârsta foarte fragedă de 4 ani, cânta deja tobe pe Broadway și în spectacole de vodevil.

când era adolescent, conducea trupe în turnee internaționale., La vârsta de 15 ani, el a fost al doilea cel mai bine plătit copil de artist în anii ’30.

Bogata rămas angajat la arta lui, chiar ca marile trupe pierdut recursul lor, ca el a jucat sesiuni de Ella Fitzgerald și Louis Armstrong.Rich a jucat cu o prindere tradițională, dar de multe ori ar trece la prindere potrivită atunci când joacă toms podea, și a existat o perioadă în care el a jucat cu perii aproape exclusiv.Neil Peart a susținut că Gene Krupa, în multe privințe, a fost primul baterist rock.,Krupa a cerut lumina reflectoarelor și a fost într-adevăr primul baterist care a fost sărbătorit pentru solo-urile sale de tobe, în special pe, „Sing, Sing, Sing.”

lucrurile pe care Krupa le-a făcut au fost ușoare, fundamental ușoare, dar le-a făcut să pară spectaculoase.

Krupa a avut o influență de peste nume mari ca Copilul Dodds și Zutty Singleton, el a condus Benny Goodmans Treizeci de ani trupa mare la noi culmi, și a inspirat viitorul rock giganti precum Keith Moon și John Bonham, care deja am vorbit.Krupa, împreună cu Buddy Rich, este nașul artei tamburului ca spectacol, nu doar o interpretare muzicală.,Gene Krupa a fost probabil primul baterist de superstar.tradiția spectacolului de oprire, la scară de arenă, este de neconceput fără Gene Krupa.de ani de zile, Berry Gordy, un compozitor de succes în Motown, a refuzat să înregistreze nimic, cu excepția cazului în Benny Benjamin a fost în studio cu el.Benny Benjamin a avut un talent pentru executarea diferitelor ritmuri dintr-o dată. Avea o stabilitate care l-ar ajuta pe Gordy să păstreze tempo-ul mai bun decât un metronom.,la fel ca mulți dintre artiștii de pe această listă despre care am vorbit, Benjamin s-a luptat cu dependența și l-a ținut departe de studio de multe ori.Benjamin a murit în urma unui accident vascular cerebral în 1969, dar nu înainte de a fi mentor al tânărului Stevie Wonder, care îl creditează pe Benjamin pentru propriul său stil de tambur.Stevie Wonder spune că a învățat multe de la Benny Benjamin, care a fost una dintre forțele majore din Motown sound.

-back to top

Mitch Mitchell

Mitch Mitchell a fost bine cunoscut pentru fuziunea sa de tehnică de jazz și riff-uri frumoase.,Stewart Copeland de la Poliție a recunoscut că Mitch Mitchell a influențat tot ceea ce a făcut de care era mândru.și în 1966, când Jimi Hendrix Experience avea nevoie de un nou toboșar, o monedă a fost răsturnată pentru a alege între Mitchell și Aynsley Dunbar.Mitchell a câștigat flip – ul și a adus o calitate grea de improvizație experienței Jimi Hendrix.Mitchell ar construi, de obicei, o canelură tensionată, grea, care s-a transformat într-un contrapunct fluid, dar structurat, al chitarei lui Jimi.,mulți oameni cunosc Poliția din cauza Sting, dar poliția a primit sunetul lor de la utilizarea Stewart Copeland de spațiu, subtilitate, și agresiune.Copeland nu a fost niciodată interesat să joace capcana, iar semnăturile sale implică adesea modele complicate de pălărie.tatăl lui Copeland, Miles, a fost un diplomat care a călătorit des și a trăit în diferite locuri din Orientul Mijlociu. Educația unică a lui Copeland a adus accentele ritmice ale poliției departe de casă.,în cele din urmă, Sting a recunoscut că primul disc al trupei a fost în întregime un tribut adus energiei și concentrării lui Copeland.după ce poliția a mers pe drumuri separate, Copeland a scris coloane sonore și albume solo și a apărut cu alte grupuri.a scris, de asemenea, coloane sonore pentru televiziune și filme, și orchestre, chiar cântând percuție clasică.

-înapoi sus

cine va fi următorul toboșar din Top 10?

Iată lista noastră cu zece dintre cei mai mari toboșari din toate timpurile.

îți place? Urăsc asta? Pe cine am ratat și cine nu merita să fie aici?,

spuneți-ne în comentarii, abia așteptăm să auzim de la dvs.dacă aveți aspirații de a deveni un mare baterist, cel mai bun lucru pe care îl puteți face pentru viitorul dvs. este să vă înconjurați cu instructori profesioniști și colegi asemănători la un colegiu de muzică acreditat și să câștigați o diplomă profesională de tambur.,Institutul de muzică și Media din Atlanta oferă următoarele programe pentru toboșari:

  • muzică și Tehnologie gradul asociat: concentrația tamburului
  • certificat de performanță: concentrația tamburului

înțelegem că în aceste momente dificile că alegerea de a participa la un colegiu de muzică în campus poate fi stresantă. dar știm, de asemenea, că unii muzicieni au nevoie de această experiență tangibilă.de aceea, AIMM este mandra sa ofere studentilor posibilitatea de a participa la AIMM on-site, online sau la un program combinat hibrid.,Faceți clic mai jos pentru a descoperi modul în care AIMM vă poate maximiza abilitățile de tambur și vă poate beneficia de cariera muzicală.