să recunoaștem: una dintre cele mai importante părți ale unei melodii este intro – ul său-și asta este întotdeauna îmbunătățit prin adăugarea unui riff de chitară electrică.
• Cele mai mari 50 de solo-uri de chitara
Un de neuitat intro poate aduce brichete din buzunare, prompt hohote de recunoaștere dintr-o mulțime și că autostrada drivere pentru a ajunge la butonul de volum.,
un intro mare este, de asemenea, primul lucru pe care chitaristi doresc să învețe și primul lucru pe care doresc să joace atunci când intră într-un magazin de chitara. Am compilat 20 din ceea ce cred că sunt cele mai mari Intro-uri rock and roll din toate timpurile, cu unele dintre cele mai bune riff-uri de chitară și progresii de acorduri în muzică.deși George Harrison și John Lennon dau startul acestui pasaj legendar cu o singură notă jucând la unison, Lennon a fost cel care a venit de fapt cu riff-ul., Partea sa dovedit a fi introducerea perfectă pentru o melodie perfectă, deoarece melodia a devenit una dintre cele mai cunoscute hit-uri ale Beatles la lansarea sa ca single în decembrie 1965.
partea în sine este destul de simplă și se realizează în poziție deschisă. De altfel, intro este, de asemenea, baza pentru versul cântecului, interludiu și cor outro.
Metallica – introduceți Sandman
Dacă vă place muzica întunecată și grea, ați fi greu să găsiți orice trupă care o face mai bine decât Metallica. „Enter Sandman” a fost single-ul principal de pe albumul negru din 1991 al grupului.,
intro-ul melodiei este recunoscut instantaneu, chitara acustică sunând un model amenințător cu o singură măsură bazat pe cheia lui E minor. În mod ironic, sunetul semnăturii se datorează în mare parte prezenței Bb, singura notă din riff care se află în afara cheii.această notă formează un triton cu pitch-ul rădăcinii, e, oferind disonanța potrivită pentru starea de spirit a cântecului și prefigurând bombastul care urmează.,
Led Zeppelin – Heartbreaker
Deși „Stairway to Heaven” poate părea mai evident Led Zeppelin cale de a include aici, de-strivire os introducere la „Heartbreaker” este doar istorică. Riff-ul Hard-rock personalizat al lui Jimmy Page se bazează pe scara A blues (A C D Eb E G) și combină o canelură tunătoare cu o doză intangibilă de atitudine.
Black Sabbath-Iron Man
„Iron Man” este heavy metal clasic la cele mai bune sale., Piesa, de pe albumul Paranoid al lui 1970, rămâne un favorit de chitară perenă și este, fără îndoială, cea mai definitivă lucrare a lui Black Sabbath. Intro-ul gemut al chitaristului Tony Iommi este de-a dreptul beligerant. Îndoirea pasului E scăzut se realizează prin apăsarea în jos a șirului deschis, în spatele piuliței, ridicând pasul cu aproximativ un pas întreg înainte de eliberarea curbei.
Yes – sens giratoriu
grupul britanic Yes a contribuit la introducerea și popularizarea progresivă a” artei ” rock în timpul proeminenței lor în anii șaptezeci., „Roundabout „a apărut pe cel de-al patrulea album al grupului, Fragile, și a fost cel mai mare hit al lor până când au lansat” Owner of a Lonely Heart ” în 1983.
intro la „Sens giratoriu” este legendar. Steve Howe stabilește melodia executând câteva armonici bine alese la al 12-lea fret. De remarcat sunt și lingurile traforate care urmează armonicele de deschidere. Aici, suntem martorii lui Howe agile acustice cotlete ca el abil manevre drumul său printr-o serie de note luate de la minor la scară (E F# G a B C D).,
Deep Purple – Smoke On the Water
nu există nicio îndoială că această melodie are una dintre cele mai cunoscute Intro-uri din toate timpurile. Deep Purple a tăiat piesa Machine Head într-o sală de bal din Montreux, Elveția, în 1972, iar piesa a devenit imnul chintesențial riff-rock.deși riff-ul poate fi jucat logic în poziție deschisă folosind șirurile a 3-a și a 4-a, Ritchie Blackmore îl interpretează pe șirurile a 4-a și a 5-a., Diadele sale au fost culese cu gheare, ceea ce înseamnă că a smuls fiecare dintre note simultan folosind un deget pentru fiecare șir, mai degrabă decât să strângă notele cu un pick.deși basistul Jack Bruce a jucat un rol în crearea lick-ului de semnătură al acestui cântec, Les Paul Special al lui Eric Clapton și Marshall De 100 de wați au dat lovitura. „Sunshine of Your Love” are unul dintre cele mai durabile cârlige rock. Riff-ul sincopat, „off the beat”, apare pe tot parcursul și oferă fundația ritmică primară., Toate notele din riff sunt derivate din scala d blues (D F G Ab A C).
The Kinks/Van Halen – You Really Got Me
„You Really Got Me” este rock and roll la cele mai bune sale. Versiunea originală a lui Kinks a fost pionieră în Rock-ul de chitară orientat spre riff în 1964, iar coperta din 1978 a lui Van Halen a stabilit în continuare piesa ca un clasic de bună credință. O vitrină pură a simplității, intro-ul este propulsat de o figură repetitivă de ritm cu două coarde.,
The Kinks’ versiune este realizată printr-alunecare putere acorduri cu rădăcina lor pe al șaselea șir, în timp ce Van Halen revved up predare transpune parte un pas întreg și caracteristici adăugat distorsiuni. Ritmic nu e nimic complicat despre asta. Este doar un drept-înainte de nota a opta rocker.
Aerosmith-Walk This Way
această melodie clasică Aerosmith a fost atât de bună încât a fost două hituri într-una., În 1973, a fost una dintre cele două melodii, împreună cu „Sweet Emotion”, de pe cel de-al treilea album al lui Aerosmith, Toys in the Attic, ajutând la propulsarea trupei în fruntea rock-ului.
apoi, în 1986, Aerosmith a avut un hit cu ea din nou atunci când Run DMC a luat versurile sale rap-friendly chiar mai departe, cu solistul Steven Tyler și chitaristul Joe Perry de-a lungul pentru plimbare.,Van Halen are o mulțime de intro – uri grozave—”Eruption”, „Jamie’ s Crying”, „Runnin ‘with the Devil”, pentru a numi câteva—dar „Ain’ t Talkin’ Bout Love”, de la debutul grupului, este favoritul multora. Riff – ul este un exemplu clasic al sunetului și stilului lui Eddie Van Halen.într-o spălare de distorsiune și întârziere, își manipulează cu măiestrie chitara pentru a scoate în evidență nuanțele din acest riff cu muting și accente de palmier.,
Rage Against The Machine – Killing In the Name
intro – ul care schimbă ritmul și ritmul pe această melodie clasică de furie te ține pe degetele de la picioare. Până când chitara Tom Morello și colegii săi de trupă se stabilesc în groove-ul amenințător, lent, dar puternic al melodiei, aproape că se simte ca o melodie complet diferită. „Uciderea în nume” este dovada că un intro cu adevărat mare poate sta pe cont propriu.,deschiderea cu tritone, Jimi Hendrix a dat „Purple Haze” un sunet cu adevărat demonic care a semnalat sosirea a ceva în muzică care era misterios, întunecat și delicios diabolic. Unii spun că acesta este ground zero pentru heavy metal, și cine suntem noi să nu fim de acord?
Chuck Berry – Johnny B. Goode
Sigur, el a luat intro pentru rock and roll clasic de la Louis Jordan 1946 înregistrarea „nu E la fel Ca o Femeie,” dar Berry transformat în ceva nou care a inspirat o generație întreagă de chitariști.,el a folosit variații pe lick în mai multe tăieturi bine cunoscute de-a lungul anilor, dar indiferent de versiune, există trei ingrediente principale pentru lick-ul „Johnny”: pickup-ul cu trei note, opriri duble și diapozitive.
notele de preluare sunt derivate din scara pentatonică majoră BB (Bb C D F G), opririle maniacale duble folosesc rădăcina (Bb) și a 5-A (F), iar diapozitivele sunt intercalate pe tot parcursul.
Derek & Domino – Layla
Unii au numit-o mai mare deschidere riff în rock and roll., Dacă nimic altceva, acesta prezintă activitatea a două dintre cele mai mari legende chitara rock: Eric Clapton și Duane Allman.
producătorul Tom Dowd a spus despre chimia dintre Clapton și Duane Allman: „a trebuit să existe un fel de telepatie, pentru că nu am văzut niciodată că inspirația spontană se întâmplă la acel nivel și la acel nivel. Unul dintre ei ar juca ceva, iar celălalt a reacționat instantaneu. Nici măcar o dată nu a trebuit să spună: „poți să cânți din nou, te rog?”A fost ca două mâini într-o mănușă.,”
Foo Fighters – cheie maimuță
Dave Grohl a ieșit din cenușa muzicii grunge cu Foo Fighters. După ce a cântat la toate instrumentele de pe albumul de debut al grupului, Grohl a dovedit ulterior că trupa sa ar putea cânta și atunci când toți l-au rupt la lansarea lor din anul doi, The Colour and the Shape.”Monkey Wrench” combină două părți de chitară pentru a crea un perete de sunet. Guitar 1 profită de șirurile deschise B și E pentru a îngrășa melodia riff-ului, care este redată pe șirul G., Guitar 2, între timp, utilizează în mod eficient acorduri de putere pentru a completa melodia în timp ce îngrășare până la capătul inferior.Ozzy Osbourne – Crazy Train Ozzy Osbourne are distinctia de a fi nu numai unul dintre fondatorii heavy metal-ului (in Black Sabbath), ci si un artist solo de mare succes in sine.,Kudos aici du-te la Randy Rhoads, care efectuează familiar riff întuneric-sondare pe „Crazy Train”, profitând de scara F# naturale minore (F#, G#, A, B, C#, D, E), care include trei note distincte cu aromă de metal: plat 3rd, plat 6th și plat 7th—A, D și e, respectiv.
Metallica – nimic altceva nu contează
așa cum este obișnuit pentru benzile de metal, acest intro are aromele muzicii clasice (este deosebit de reminiscență a „romantismului”, o melodie populară spaniolă anonimă)., Chitaristul de ritm Metallica, James Hetfield, a scris piesa în timp ce vorbea la telefon cu prietena sa de atunci, smulgând șirurile low E, G, B și high-E cu degetele mâinii sale libere.deși a scris piesa fără intenția de a o înregistra cu Metallica, a fost convins de altceva după ce bateristul Lars Ulrich a auzit-o. „Nothing Else Matters” a devenit ulterior al treilea single de pe albumul negru din 1991 al trupei.,
The Rolling Stones – Start Me Up
relatărilor, fondatorul Microsoft Bill Gates a abordat pietrele despre utilizarea acestui cântec într-o reclamă Microsoft. Crezând că nu va plăti niciodată suficient, au cerut în mod oficial 11 milioane de dolari pentru dreptul de a-l folosi. Pietrele au aflat repede că nicio melodie nu este prea scumpă pentru cel mai bogat om din lume, iar „Start Me Up” a devenit coloana sonoră pentru Windows ’95.Keith Richards a dovedit timp și din nou că el este final riffmeister tuning open-G, și „Start Me Up” este una dintre cele mai bune sale eforturile., De asemenea, este surprinzător de ușor, folosind doar două forme de coardă în întreaga introducere.
The Beatles – I Feel Fine
John Lennon a venit cu riff-ul Memorabil al acestei melodii în timpul sesiunilor pentru cel de-al patrulea album al grupului, Beatles for Sale. Feedback-ul care precede a fost un accident care a avut loc atunci când basistul Paul McCartney a lovit o notă asupra instrumentului său, care a setat apoi vibrația acustică-electrică Gibson J-160e a lui Lennon.chitara se sprijinea de amplificatorul Vox, care a început să facă feedback., Grupului i-a plăcut efectul atât de mult încât au decis să-l înregistreze și să-l lipească pe intro-ul „mă simt bine.””Ce – i asta? Voodoo?”McCartney a întrebat când a auzit prima dată sunetul. Poți să-i spui așa.
Guns N’ Roses – Sweet Child O’ Mine
Slash a creat deschizătorul iconic al acestei melodii ca un exercițiu de sărituri de coarde. Când a început să cânte ca o glumă în timpul unei repetiții a trupei, a rezonat instantaneu cu chitaristul ritm Izzy Stradlin, care a început să scrie câteva acorduri pentru a merge sub el, în timp ce Duff McKagan a conceput o linie de bas.,Slash ar fi putut considera riff-ul o melodie de” circ”, dar a făcut din” Sweet Child O’ Mine „unul dintre cele mai mari hituri din catalogul Guns N’ Roses.
Lasă un răspuns