la apogeul carierei sale, Diego Rivera a fost o celebritate internațională de artă. Instruit la Escuela Nacional de Bellas Artes din Mexico City, a petrecut mai mult de un deceniu în Europa, devenind o figură de frunte în vibranta comunitate internațională de artiști de avangardă din Paris. Acolo, el și-a dezvoltat propriul brand de cubism infuzat cu simboluri ale identității sale naționale mexicane., După întoarcerea sa în Mexic, în 1922, s-a alăturat colegilor gânditori creative și funcționari de stat în eforturile concertate de a revitaliza și de a redefini cultura Mexicană în urma Revoluției Mexicane (1910-20), un deceniu de conflict care a ucis mai mult de un milion de cetățeni.

Împreună cu contemporanii ca José Clemente Orozco și David Alfaro Siqueiros, Rivera s-a remarcat ca unul dintre cele mai cunoscute sustinatorii Mexican Muralism, un stat-sponsorizat de mișcare care vizează apologie a națiunii istoria, cultura, și post-Revoluționară în picturi murale de mari dimensiuni pentru spatii publice., Folosind o tehnică frescă veche de secole, Rivera a creat cicluri murale care au atras stilurile de pictură moderniste pentru a reda viziuni eroice despre trecutul și prezentul Mexicului care au captat atenția criticilor și privitorilor la nivel internațional. Sale monumentale fresce în site-uri ca Secretaría de Educación Pública în Mexico City (1923-28), Escuela Nacional de Chapingo (1927), Palacio Nacional (1929-35), și Palacio de Cortés în Cuernavaca (1930) a captat atenția criticii și spectatorii de la Buenos Aires la Moscova.,artiștii și publicul din Statele Unite au fost deosebit de receptivi la lucrările și ideile lui Rivera. A început să călătorească la nord de granițele Mexicului cu soția sa, pictorița Frida Kahlo, în 1930, iar în următorii cinci ani a finalizat cicluri murale majore în San Francisco, Detroit și New York, devenind o adevărată celebritate artistică internațională. În 1931, a fost invitat să monteze o expoziție retrospectivă la Muzeul de Artă Modernă, apoi la doar doi ani. Rivera a creat opt picturi murale „portabile” ca piesă centrală a spectacolului, inclusiv liderul agrar Zapata.,un succes răsunător, expoziția a deschis calea pentru cea mai notorie Comisie murală a lui Rivera din SUA, un ciclu finalizat în 1933 în holul Centrului Rockefeller recent finalizat. Subiectul Pro-stângist al lui Rivera-inclusiv un portret laudativ al lui Vladimir Lenin-și portretele caricaturizate ale patronilor săi Rockefeller i-au enervat pe managerii site-ului, iar Rivera a fost concediat înainte de a putea finaliza fresca. În 1934, fresca neterminată a fost cioplită departe de pereții clădirii, ceea ce a stârnit proteste în orașe din întreaga lume., În ciuda controversei, modelul lui Rivera pentru opere de artă publice pe scară largă, angajate politic, a inspirat o generație și a oferit un model convingător pentru programele de artă susținute de guvern dezvoltate ca parte a New Deal-ului lui Franklin Delano Roosevelt.

Introducerea de Jodi Roberts, Asociat Curator pentru Proiecte Speciale, Cantor Centrul de Arte de la Universitatea Stanford, 2016