Le mouvement Arts and Crafts a duré d’environ 1880 à 1920. Ce fut une révolution dans les arts décoratifs et les beaux-arts qui se sont concentrés sur des lignes épurées et simples dans les meubles et autres articles de décoration intérieure. Bien que le mouvement ait commencé en Angleterre, il s’est rapidement répandu à travers l’Europe et en Amérique. Aujourd’hui, c’est un style populaire parmi les collectionneurs d’antiquités et célèbre les articles fabriqués à la main qui célèbrent les éléments naturels.,

la naissance des Arts et de L’Artisanat

Le textile britannique William Morris a tellement détesté le résultat de la Révolution Industrielle qu’il a déclenché tout un mouvement qui lui résistait. En écrivant « L’Art du peuple » en 1879, le message du livre a fait avancer le mouvement Arts and Crafts. Il a écrit, « …l’art créé par le peuple et pour le peuple, comme un bonheur pour le producteur et l’utilisateur.”

Son entreprise—Morris, Marshall, Faulkner & Co., fondée en 1861-fait des objets décoratifs artisanaux., Ironiquement, les produits de la société étaient trop chers pour la plupart des « gens” à acheter, selon « Antiques 101 » de Frank Farmer Loomis IV. ces produits haut de gamme de qualité irréprochable comprenaient du papier peint et des tissus.

The Morris Chair

en 1865, bien des années avant de publier le livre susmentionné, Morris a présenté la première version du fauteuil inclinable. Il expose les lignes et la sellerie en cuir qui seront plus tard associées aux meubles Mission made in America et qui s’inspire en effet du mouvement Arts and Crafts.,

Cette « Morris chair », aux lignes ultra-simples, a été introduite à une époque où le Rococo Revival et d’autres styles victoriens ultra-fantaisistes faisaient fureur. C’est un contraste saisissant qui entre en ligne de compte lorsque l’on examine les tendances générales du design et les transitions de l’époque.

Il est également ironique que la simplicité de la chaise Morris l’ait amenée à être produite en série comme son inventeur le détestait. Néanmoins, la popularité de ce style confortable a amené le mouvement Arts and Crafts aux masses et a inspiré d’autres artisans à suivre son exemple., En fait, L’Art Nouveau, le mouvement esthétique et le style Craftsman / Mission sont tous des styles liés au mouvement Arts and Crafts.

premiers influenceurs

D’autres noms influents dans le mouvement Britannique étaient Charles Robert Ashbee et Charles Francis Annesley Voysey.

Ashbee, selon le Victoria and Albert Museum, « a conçu de nombreuses pièces importantes de bijoux et de vaisselle en argent pour la Guild of Handicraft, qu’il a fondée en 1888 dans L’East End de Londres., Le travail de la guilde se caractérise par des surfaces unies d’argent martelé, de fil métallique fluide et de pierres colorées dans des décors simples. »

Ansley était un  » designer très polyvalent et a produit des dessins pour le papier peint, les tissus, les carreaux, la céramique, les meubles et la ferronnerie. Certains de ses motifs ont été utilisés pour des objets dans une grande variété de matériaux. Voysey avait un style très original qui combinait simplicité et sophistication. Il est devenu particulièrement célèbre pour ses dessins de papier peint et de textile qui présentent des formes stylisées d’oiseaux et de plantes avec des contours audacieux et des couleurs plates., »

Arts and Crafts in America

Gustav Stickley, Elbert Hubbard et Charles Limbert sont quelques-uns des noms bien connus en matière de mobilier de style Mission. Les entreprises dirigées par ces hommes fabriquaient également une variété d’accessoires décoratifs, y compris des lampes. La communauté Roycroft de Hubbard est particulièrement connue pour ses marchandises en cuivre, qui sont considérées comme très collectionnables aujourd’hui. D’autres artisans à travers le pays ont également fabriqué des meubles dans ce style.

Le mouvement Arts and Crafts ne s’est pas arrêté à l’ameublement et à l’éclairage., D’autres, y compris Louis Comfort Tiffany, ont été influencés à poursuivre ou à continuer à fabriquer leurs produits à la main pendant cette période. Des entreprises de poterie comme Rookwood et Grueby ont jeté et décoré à la main des poteries de style Art Nouveau. Tout, des textiles aux bijoux, a été fait à la main pendant cette période.

comme les articles de haute qualité fabriqués à la main aujourd’hui, ces objets ont généralement un prix. Un seul vase Grueby vendu pour 50 back au début des années 1900, l’équivalent de plus de 1 100 today aujourd’hui., Certains des mêmes produits qui se vendaient pour de bonnes sommes à l’époque où ils étaient nouveaux continuent d’obtenir des prix élevés sur le marché secondaire.

Caractéristiques des Arts et Métiers

« préserver et mettre en valeur les qualités naturelles des matériaux utilisés pour fabriquer des objets était l’un des principes les plus importants du style Arts and Crafts”, selon le Victoria and Albert Museum de Grande-Bretagne. Le musée définit en outre cela comme « la vérité dans les matériaux » et note également l’influence de l’audace du style néogothique dans la couleur et la forme.,

lors de l’identification des pièces D’Artisanat, il est utile de regarder le style général. L’Art Nouveau, le mouvement esthétique et le style Mission / Artisan entrent dans cette période d’influence décorative, ce qui peut être un peu déroutant.

par exemple, les meubles du mouvement esthétique sont parfois mis en valeur par un décor doré et décorés de tournures de bambou. Le style Mission sera très décoré avec parcimonie et assez simple avec des éléments rectangulaires. Les courbes sont légères et peu fréquentes dans les pièces D’Artisanat., Et toute décoration florale, comme celle sculptée dans les éclaboussures de chaises, par exemple, est généralement très légère.

Les Arts céramiques, les bijoux, les autres objets décoratifs réalisés pendant cette période ont souvent une touche Art Nouveau définitive. Ils ont tendance à incorporer des éléments inspirés de la nature comme les fleurs, le feuillage, les animaux et les insectes. Les Textiles de cette période ont également tendance à inclure des motifs fluides et tourbillonnants avec des motifs incorporés et une influence naturelle.,