Cuando combinas un enorme presupuesto de grabación con sexo, drogas y rock and roll, luego añades celos, infidelidad y divorcio-entre los miembros de la banda, nada menos-difícilmente suena como una receta para un álbum exitoso., El hecho de que Rumours, el exitoso álbum de Fleetwood Mac, se haya terminado, y mucho menos se haya mantenido en la cima de las listas durante 31 semanas, haya ganado el Grammy por Álbum del año y se haya convertido en uno de los álbumes más vendidos de todos los tiempos (más de 45 millones de copias), es testimonio del arte de los individuos que componen el grupo, y da crédito a la noción de que a través de la adversidad, pueden surgir grandes cosas.

El trabajo en el álbum comenzó en 1976., La banda británica-estadounidense acababa de salir de una exitosa, pero agotadora, gira estadounidense de seis meses que mostró los talentos de los nuevos miembros Stevie Nicks y Lindsey Buckingham junto a los habituales Mick Fleetwood, Christine McVie y John McVie. «Dramática. Dra-ma» fue como La miembro de la banda Christine McVie describió el making of Rumours a Rolling Stone poco después del lanzamiento del álbum el 4 de febrero de 1977.,

La banda estaba bajo presión para producir otro álbum exitoso

Creado en el Reino Unido en 1967 por el guitarrista Peter Green y el baterista Fleetwood con el bajista John McVie, Fleetwood Mac experimentaría una puerta giratoria de talento a lo largo de las décadas, con John McVie y Fleetwood los únicos miembros del grupo en aparecer en cada lanzamiento de la banda. La tecladista y vocalista Christine Perfect se casó con John McVie y se unió al grupo de blues en 1970., Cuatro años más tarde, el vocalista Nicks y el vocalista/guitarrista Buckingham agregaron sus estilos folk/rock/pop para crear la base detrás del primer álbum de éxito masivo de la banda: el lanzamiento homónimo de 1975 con los sencillos de éxito «Over My Head», «Say You Love Me» y «Rhiannon».

Un álbum anterior tan exitoso y una gira elogiada agregaron presión a la banda para producir algo extraordinario como seguimiento. Profesionalmente, estaban en la cima, pero personalmente, las cosas se estaban desmoronando., Las telenovelas de Rock-and-roll no son más dramáticas que los meses pasados en espacios cerrados grabando y mezclando rumores. Cuando los cinco se reunieron cerca de San Francisco para comenzar a grabar, todos los miembros estaban en medio de una vorágine emocional.

el drama de la relación entre los miembros plagó a la banda mientras grababan el álbum

Casado durante casi ocho años, Christine y John entraron en el estudio en el punto de divorcio. Adhiriéndose a la noción de reserva británica, la ex pareja se mantuvo en silencio el uno al otro, evitando el contacto que no fuera durante las sesiones de trabajo., La situación se deterioró aún más cuando Christine comenzó a salir abiertamente con el director de iluminación de la banda.

Nicks y su amante y socio musical Buckingham también lo habían abandonado recientemente. Frente a los McVies, se reportaron peleas de gritos entre los ex estadounidenses, que solo cesaron cuando se encendió la luz de grabación.

justo antes de comenzar la grabación, Fleetwood se había dado cuenta de que su esposa y la madre de sus dos hijos estaban teniendo una aventura con un amigo cercano, y el divorcio pronto seguiría., Si las relaciones intra-banda no estuvieran ya enrevesadas, Fleetwood y Nicks se embarcarían en una aventura de corta duración para fin de año.,

Fleetwood Mac en septiembre de 1977: (de izquierda a derecha) Lindsey Buckingham, Mick Fleetwood, Stevie Nicks, Christine McVie, John McVie

foto: Richard Creamer/Michael Ochs Archives/Getty Images

la agitación emocional se convirtió en canciones biográficas de éxito

tales emociones altas finalmente resultarían en canciones de éxito con letras brutalmente honestas, un confesionario grabado en vinilo que expone los pensamientos y sentimientos más íntimos del grupo., «Go Your Own Way» fue la respuesta estridente de Buckingham a la desintegración de su relación con Nicks. «Don’t Stop» fue la oda de Christine a mirar hacia adelante en la vida, mientras que «You Make Loving Fun» fue una celebración de su nuevo romance lejos de su ex marido John. «The Chain» fue el himno conjunto del grupo con respecto a la traición.

«Todo el mundo estaba bastante raro», dijo Christine de la época. «De alguna manera Mick estaba allí, el testaferro: ‘debemos continuar mature seamos Maduros sobre esto, solucionémoslo. De alguna manera lo atravesamos.,

inmediatamente después del lanzamiento del álbum en 1977, a candid Nicks le dijo a Rolling Stone que «no le importaba que todo el mundo me conociera, Chris, John y Lindsey rompieran. Porque lo hicimos. Así que eso es un hecho. Nicks agregó que la mayoría de las canciones que escribió para el álbum «son definitivamente sobre la gente de la banda…. Las relaciones de Chris, la relación de John, La relación de Mick, la de Lindsey y la mía. Están todos ahí y son muy honestos y la gente sabrá exactamente de lo que estoy hablando people la gente disfrutará mucho escuchando lo que ha pasado desde el último disco.,»

la banda usó drogas y alcohol para hacer frente al entorno tumultuoso

mientras las emociones alimentaban la producción creativa para el álbum, el alcohol, la marihuana y la cocaína ayudaron a alimentar la necesidad física del grupo de mantenerse enfocado, trabajar largas horas y navegar por el paisaje cada vez más tumultuoso. «Te sentiste tan mal por lo que estaba pasando que hiciste una línea para animarte», le dijo Nicks a MOJO en 2012.

El ingeniero y productor de rumores Ken Caillat describió el uso de drogas como una división Atlántica., «Estaban los blues Fleetwood Mac de Inglaterra, eran los boozers y eso fue más o menos lo que hicieron», dijo Caillat a The Huffington Post en 2012. «Y estaban los California Fleetwood Mac-eran los hippies fumadores de marihuana con Lindsey y Stevie. Entonces la cocaína entró en escena. Así que era alcohol contra marihuana, con un coctel de cocaína.»

El uso de cocaína fue tan desenfrenado que la banda incluso consideró agradecer a su distribuidor en los créditos del álbum, pero tal reconocimiento nunca llegó a pasar. «Por desgracia, fue asesinado-ejecutado!, – antes de que la cosa saliera», escribió Fleetwood en sus memorias de 1990 Fleetwood: My Life and Adventures in Fleetwood Mac.

portada del álbum ‘Rumours’ de Fleetwood Mac

foto: Jay L., Clendenin / Los Angeles Times via Getty Images

‘Rumours’ se convirtió en uno de los álbumes más exitosos de la banda

aunque Rumours se convertiría en un gran éxito internacional y ancla musical a finales de los años 70, Buckingham recuerda tener sentimientos encontrados sobre la creación de una oda agridulce al amor perdido y encontrado. «Cuando los rumores se volvieron locos, simplemente no pude sentirme fuertemente sobre el álbum», dijo a Rolling Stone en 1984. «En algún momento, todo lo que lo rodeaba comenzó a convertirse en el foco principal., Hay una brecha entre lo que sentía que era importante internamente lo que había logrado musicalmente – y la aclamación popular.»

El núcleo de los cinco miembros de Fleetwood Mac iría a producir más discos de estudio y gira y se disolvería y reunir a lo largo de las décadas. Considerado por muchos fans y críticos como el mejor lanzamiento de la banda, Rumours fue seleccionado en 2018 para su preservación en el Registro Nacional de grabación. Rolling Stone lo colocó en el número 26 en su lista de los 500 Mejores Álbumes de todos los tiempos, describiendo a la banda como convirtiendo «la agitación privada en Arte público melódico y reluciente».,»

» Los rumores siguen siendo tan poderosos porque son tan despiadadamente claros sobre la crisis, en lugar de suavizarla», explicó Christine a Rolling Stone. «Después de todas las rabietas y averías y ataques de llanto, el álbum termina con Stevie Nicks preguntándote a quemarropa:’ ¿ya se acabó? ¿Sabes cómo recoger los pedazos y volver a casa? Si las respuestas son » no » y «no», volteas el disco y lo vuelves a reproducir.»