synthétisme/cloisonnisme (Paul Gauguin)

peintre français énigmatique mais très influent, Paul Gauguin a développé un style de peinture simplifié Non naturaliste-connu sous le nom de synthétisme – caractérisé par des lignes décoratives, des taches plates de couleurs audacieuses et un symbolisme ésotérique (Voir Aussi Le cloisonnisme Leader reconnu de L’école de Pont-Aven, Gauguin fut également un des principaux promoteurs du primitivisme., Malheureusement, ses peintures n’ont pas atteint la popularité qu’il espérait et il est mort pauvre dans le Pacifique Sud.

Post-Impressionnisme Scandinave

Sans doute les trois figures les plus importantes en Scandinavie pendant l’ère Post-impressionniste étaient les peintres norvégiens Edvard Munch (1863-1944) et P.S. Kroyer (1851-1909), et L’artiste danois Vilhelm Hammershoi (1864-1916). Munch, dont le tableau The Scream (1895) a été vendu par Petter Olsen chez Sotheby’s New York pour un record de 119$.,9 Millions, a été très influent en Scandinavie et en Allemagne, et est considéré – avec Van Gogh – comme l’une des principales sources originales de l’Expressionnisme. Né en Norvège, le peintre de formation classique Peder Severin Kroyer est principalement associé à la colonie D’artistes de Skagen, un groupe connu sous le nom de « peintres de la lumière ». Bien qu’inspiré par L’impressionnisme français, le groupe adopte un style plus réaliste. Les autres membres de Skagen comprenaient Holger Drachmann et Carl Locher. L’un des élèves de Kroyer était le peintre danois Vilhelm Hammershoi (1864-1916), surtout connu pour sa peinture de genre intérieure., Bien que imprégné de symbolisme, ses intérieurs calmes ont une qualité mystique et intemporelle à leur sujet. Influencé par Jan Vermeer, ainsi que par le postimpressionniste américain James Whistler.

Art de l’affiche française

Si le cubisme représentait la réponse « intellectuelle » extrême à L’Impressionnisme, l’art de l’affiche en était l’antithèse – la forme ultime de l’art décoratif, bien qu’avec des caractéristiques fonctionnelles., L’histoire de l’art de l’affiche commence correctement avec les innovations techniques du lithographe Jules Cheret (1836-1932), et a été influencée par le japonisme (notamment les gravures sur bois Ukiyo-e) notamment par des artistes comme Hokusai (1760-1849) et Hiroshige (1797-1858). Edvard Munch, Pierre Bonnard, L’illustrateur américain Maxfield Parrish et le graphiste tchèque Alphonse Mucha (1860-1939) sont d’autres peintres célèbres. Henri de Toulouse-Lautrec était également remarquable., Les affiches ont reçu un énorme coup de pouce au cours des années 1890 avec l’émergence de L’Art Nouveau, (en Allemagne et en Autriche, Jugendstil) dont L’idiome Aubrey Beardsley, l’illustrateur anglais, était un maître reconnu.

Les Nabis (1891-1899)

l’école de la fin du XIXe siècle connue sous le nom de Les Nabis, était un groupe D’artistes et d’illustrateurs Post-impressionnistes basés à Paris, qui est devenu très influent dans le domaine de l’art graphique. Leur accent sur le design a été repris dans le mouvement Art Nouveau parallèle., Parmi les membres des Nabis figurent Paul Serusier (1864-1927), connu pour le Talisman; Pierre Bonnard (1867-1947), Ker Xavier Roussel (1867-1944), Félix Vallotton (1865-1925), Maurice Denis (1870-1943) et Edouard Vuillard (1868-1940).

Vuillard était l’un des contributeurs les plus doués et innovants à la peinture française moderne, surtout connu pour son style magique « intimiste » de couleurs chatoyantes. Ses chefs-d’œuvre comprennent les peintures de genre: In the Garden (1894-5) et Women Sewing Before a Garden (1895). Un pionnier du design simple et de la sympathie tonale., L’un des artistes les plus sous-estimés, bien que ses œuvres figurent dans des collections prestigieuses telles que le Musée des Beaux-Arts Pouchkine, la National Gallery de Washington DC et L’Art Institute Of Chicago.

les Vingt (1883-93)

les Vingt (the Twenty, ou XX) était un groupe belge de peintres, sculpteurs et écrivains progressistes basé à Bruxelles, qui s’est combiné – sous l’influence de L’avocat Octave Maus (1856-1919) – pour discuter, créer et mettre en valeur l’art D’avant-garde, belge et étranger, et pour promouvoir les derniers développements internationaux, Les membres fondateurs sont James Ensor (1860-1949), Fernand Khnopff (1858-1921), Theo van Rysselberghe (1862-1926) et Alfred Finch (1854-1930).

divisionnisme italien (1890-1907)

Inspiré par le pointillisme de Georges Seurat, qu’ils absorbent principalement par les pages de revues françaises et belges telles que L’art Moderne), le divisionnisme italien est fortement influencé par le critique, galeriste et peintre Vittore Grubicy de Dragon (1851-1920), qui est le moteur du mouvement, notamment en raison de ses articles progressistes et de ses critiques dans le journal Romain la Riforma., Le divisionnisme en Italie a été représenté par Angelo Morbelli (1853-1919), Giuseppe Pellizza da Volpedo (1868-1907), Giovanni Segantini (1858-1899), Plinio Nomellini (1866-1943), Emilio Longoni (1859-1932), Gaetano Previati (1852-1920) et Giovanni Sottocornola (1855-1917).